NADÈGE CATILLO
Designer produit orientée direction artistique & coordination de projets
Designer créative spécialisée en mode, accessoires, image de marque et univers visuels, je développe des projets où création, sensibilité et narration se rencontrent.
Mon travail explore le lien entre matière, émotion, esthétique et perception, à travers des approches mêlant stylisme, direction artistique, design produit, communication visuelle et storytelling.
Inspirée par les matières, les objets, les gestes artisanaux, les détails du quotidien et les émotions qu’ils transmettent, je conçois des univers cohérents pensés comme de véritables expériences sensibles.
Au fil de mes projets et collaborations, j’ai développé une approche à la fois créative et polyvalente, mêlant recherche, conception, image de marque, coordination et développement de projets.
Chaque projet devient pour moi une manière de traduire une intention, une atmosphère ou une sensation en formes, couleurs, matières et identités visuelles.
Je vous invite à découvrir mon univers à travers ce portfolio et reste ouverte aux collaborations, projets créatifs et nouvelles opportunités.

PROJETS
SILLAGE
Processus Libre
Collection dernière année spécialisation Accessoires . Esmod
SILLAGE célèbre la beauté du chemin parcouru. Chaque pièce est
un souffle, un dialogue entre matière et mouvement, un murmure sur
la peau du monde. Libre et instinctif, le processus de création mêle
artisanat et conscience dans un équilibre entre l’organique et le
savoir-faire.
SILLAGE, c’est la rencontre entre nature et main, là où l’intuition guide la matière et où le touché devient langage. Les formes, façonnées à la main, portent l’empreinte du geste artisanal : irrégulière, sincère, instinctive, traversée par le temps.
L’harmonie naît dans les détails, la douceur des lignes, rugosité assumée, écho de la nature et de l’humain.

PANOPLIE . ADN
Le Vase
Projet de fin de deuxième année . Esmod
Dans l’univers exclusif de la collection «Le Vase», la mode devient une œuvre d’art vivante, puisant son inspiration directement dans les vases contemporains, de leurs élégances et leurs textures.
Chaque pièce célèbre la diversité des morphologies féminines évoquant les courbes délicates, cette relation au corps...
Une touche de métal argenté, légère comme un souffle de créativité, ajoute une dimension abstraite, donnant à chacun la liberté d’interpréter sa propre histoire.
Ainsi, l’importance des femmes se teinte dans l’incarnation de leur beauté commune et évoque la puissance créatrice de la fusion entre l’art et de la féminité.

TAILLEUR
Harmonie Sauvage
Projet deuxième année . Esmod
Dans son monde, en tout cas dans sa vie, qui paraît tant décalée de cet homme contemporain...
Il est question de sensibilité, d’amour pour la nature et ce qui l’entoure, de contemplation et de connexion.
Une vie menée par ses sentiments, par la vitesse qui caressent ses cheveux et effacent les lignes de ses vêtements.
La terre, la chaleur et la robe de son cheval, le crin robuste fort comme son combat pour rester l’essence de ce qu’elle est vraiment dans un monde où la femme a combattu pour ces valeurs.
Les couleurs sont plus vraies que natures : elles représentent la poésie de la nature, le souffle du vent...
Cette femme est connectée à elle-même, à ce qu’elle touche, ce qu’elle voit et ce qu’elle entend mais aussi à ce qui l’entoure animaux, tout comme la nature, l’humain.

ROBE
Escale de liberté
Projet de fin de première année . Esmod
Le soleil lui réchauffe tendrement la peau, elle entend l’eau ruisselée contre la coque, le vent dans les voiles…
L’eau rafraichit ses vêtements, sa peau, ses cheveux une fois plongés dans l’eau.
Elle se sent libre, elle se sent baroudeuse, rêveuse… Elle est portée par le vent et les vagues sans se demander où cette dérive l’emmènera.
Connectée avec elle-même, en tout cas déconnectée de tout ! Chaque élément qui l’entoure la touche.
Elle est épanouie, inspirée, heureuse !

EXPÉRIENCES PRO
Vendeuse boutiques prêt-à-porter
Entre création, mode, image de marque et projets sensibles, chaque expérience a contribué à façonner ma manière de concevoir, observer et créer.
Ces expériences ont été, pour certaines, des rencontres marquantes et des étapes importantes dans mon évolution personnelle et créative. Elles m’ont permis de développer une approche plus sensible et globale du projet, mêlant intuition, exigence, esthétique, relation humaine et compréhension des univers de marque.
Mes expériences professionnelles, mes recommandations ainsi que les projets et univers nourrissent aujourd’hui ma démarche créative

LA PHOTOGRAPHIE
La photo est un art accessible à tous.
Pour ma part, c'est mon moyen de m'exprimer non pas physiquement ou verbalement mais bien visuellement.
Prendre une photo, c'est ressentir ce qu'évoquent les lieux, les personnes pour en communiquer l'essentiel et le meilleur.
Dans chaque photo que je prends, je mets de l'importance autant dans le reflet que je vais donner au moment mais je joue également sur le fait que, grâce à cette photo, je vais exprimer ce que moi j'y vois.
